ezprogui es el nombre de un pueblo, del municipio que lo contiene y del primer proyecto de a(e), un colectivo que parte del medio rural como lugar privilegiado desde el que observar las problemáticas de nuestro tiempo.
ezprogui es un proyecto artístico y de investigación. Se articula en torno a una residencia artística itinerante que recorre los doce pueblos de este municipio, tomando el valle de La Bizkaia como caso paradigmático de las realidades rurales contemporáneas. El proyecto pretende hacer así una lectura de temas de gran relevancia desde su traducción local y concreta.
ezprogui invita a artistas de diferentes disciplinas a establecer un diálogo con el valle de La Bizkaia a través de la creación artística y discursiva, en busca de nuevas imágenes con las que abordar otras lecturas de lo rural. Cada residencia propone una metodología diferente, adaptada al pueblo en el que se lleva a cabo y a los recursos disponibles, de forma que el contexto y las condiciones materiales juegan un papel esencial en el planteamiento y el desarrollo de las mismas. Así, la propia investigación se ve afectada por el lugar y el momento en el que se lleva a cabo.
Domingo, 10 de septiembre.
Trujal de San Andrés y Museo de La Vizcaya, Ayesa (Ezprogui).
- 11:00 – Bienvenida a cargo del Centro Huarte y el colectivo a(e).
- 11:15 – Presentación del trabajo de Marta Bidador, profesional en educación y patrimonio: «La Vizcaya de Navarra ayer, hoy y mañana».
- 12:00-14:00 – Mesa redonda guiada por María Montesino de La Ortiga Colectiva: «Lo que nos une: una reflexión común sobre el Museo de La Vizcaya».
- 14:00 – 14:30 – Puesta en común.
- 17:00 – Presentación del proyecto artístico del colectivo a(e) y su libro: «Ezprogui, libro primero».
- 18:00 – Visita guiada al museo a cargo de Juan Recalde de la Asociación de Amigos de La Vizcaya, en conversación con Marta Bidador.
- 19:00 – Merienda popular.
irangoiti(ezprogui)
De la decadencia a la emergencia. Del duelo a la celebración.
irangoiti(ezprogui) es la quinta residencia de a(e) en Ezprogui. En esta ocasión, invitamos a cuatro artistas a convivir y trabajar alrededor de las ruinas de Irangoiti durante dos semanas.
La ruina, como elemento omnipresente en la tradición cultural occidental, está asociada a ideas de decadencia, muerte o descomposición; pero también de memoria, rastro o permanencia. En un momento de emergencia climática y teniendo en cuenta la idiosincrasia de Irangoiti, proponemos repensar la ruina desde el rito, la celebración y la congregación, para ofrecer nuevos correlatos y otras narrativas en torno a un sujeto presente en la realidad del paisaje y el imaginario colectivo de lo rural.
La residencia promueve la investigación y el trabajo situado. Las artistas residentes son invitadas a intervenir, de manera individual o colectiva, este espacio singular con el objetivo de repensar nuestra forma de considerar la ruina y/o de considerarnos a través de la ruina.
Convocatoria resuelta. Artistas seleccionades:
– Cristina Spinelli
– Ignacio García Buneri
– Luis Lecea Romera
– Mattin Etxegarai Altadill
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«Durante dos semanas hemos convivido y trabajado alrededor de las ruinas de Irangoiti, que han terminado siendo para nosotres algo así como un marco desde el que entender nuestra práctica, un campo de fertilidad, una excusa productiva, un punto de anclaje al territorio y una celebración. Desde el principio, ante nosotres, una pregunta: ¿podemos hablar de ruina sin usar la palabra ruina?Lo hemos hecho hablado de calidades, de fantasmas y estados intermedios (ni vivo ni muerto); del muro, la zarza o la hiedra; del dentro y el fuera que es también vacío/lleno; de nuestros cuerpos cansados y sudados subiendo, como en romería, la cuesta que separa Irangoiti del camino principal. Cristina ha sacado moldes de barro y escayola de los muros de la ermita. Mattin ha abierto camino hasta la casa del ermitaño y ha hecho su propio pigmento con cenizas del lugar. Ignasi ha tomado miles de fotos y ha encontrado en la zarza un lugar desde el que ensayar. Luis ha grabado sonidos que se transmiten por las piedras, que salen de nosotres y de quienes una vez vivieron aquí. Durante dos semanas hemos aprendido de Irangoiti que por muchos cabezazos que des contra un muro lo interesante es lo que tienes alrededor.
Además, hemos visitado el Museo de La Vizcaya de la mano de Juan Recalde y Saray Vizcay, miembros de la Asociación de Amigos de La Vizcaya. Hemos hablado de la ruina como virtualidad a través de las piezas del Museo de La Bizkaia con la mediación de Desmusea. Hemos visitado el Museo Oteiza a cargo del comisario Juan Pablo Huercanos. Hemos celebrado del día de La Bizkaia en Sabaiza con sus antiguos vecinos y descendientes. Hemos visitado Gardalain, un pueblo en reconstrucción, donde Prol y Adrián nos han enseñado a tallar piedra. Nos hemos bañado en la poza y hemos paseado por Gallipienzo…»
TODOTERRENO
Todoterreno es una exposición colectiva que muestra los trabajos y procesos iniciados por las artistas residentes durante su estancia en Ezprogui en 2022. La exposición, que tiene lugar en los jardines del Refugio Juvenil de Guetadar, recoge algunos de los temas abordados durante las residencias en Julio, Guetadar y Usunbeltz.
Todoterreno es una exposición comisariada por a(e), Iñigo Villafranca Apesteguia y Guillermo Collado Wilkins, que reúne obra de Adrián Campos Irisarri, Andrea Muniáin, Esther Merinero, Imanol Expósito Delgado, Inés Miño, Lorenzo Galgó, Javier Ozcoidi, Katixa Goldarazena Azpirotz y Patricia Etxegarai.
La muestra dará comienzo el viernes 12 a las 18:00 con una visita guiada a cargo de las artistas y concluirá el sábado después de una excursión a las ruinas de Julio que comenzará a las 18:00.
¡Vamos caballos! no es una performance, ni un archivo, ni un documental. !Vamos caballos¡ es una conversación, una invitación a pensar en alto rodeadas de cosas, de gente y de comida. Un lugar de gestos, sentidos y relaciones. !Vamos caballos¡ es abrir una carpeta y hacer un círculo alrededor de ella.
¿Cómo registrar aquello que no permanece, que está siendo y que deja de ser mientras sucede? ¿Qué pasa cuando desplazas un trabajo del contexto en el que ha sido creado hacia otro lugar (del bosque verde al cubo blanco)? ¿Qué dicen de nosotras los objetos y los restos que desechamos en cada proceso? ¿Cómo podemos revelar los huecos que completan un registro? Queremos compartir con vosotras estas y otras preguntas que nos hicimos mientras caminábamos por La Bizkaia.
El próximo jueves 18 de mayo a las 17:30 h.en el Centro Huarte Imanol Expósito Delgado y Lorenzo Galgó proponen una activación del registro tomado durante la residencia julio(ezprogui) en septiembre de 2022. !Vamos caballos¡ tendrá lugar en tres actos: presentación, activación y merienda.
ezprogui(ezprogui)
A world intoxicated by a floral lust.
ezprogui(ezprogui) invita a tres artistas de cualquier disciplina a investigar y trabajar en diálogo con el contexto específico de Ezprogui durante dos semanas. La residencia está dirigida a artistas que exploren en su trabajo las relaciones humano-planta en sentido amplio.
Plantas que alimentan, que dan sombra; malas hierbas; plantas que matan, curan o pican; plantas que manchan y adornan. Plantas invasoras, carnívoras, herma-froditas. Humanos que riegan y queman; humanos que talan, cortan y pisan; que siembran, cuidan y observan. Humanos que comen y que alimentan.
ezprogui(ezprogui) se divide en dos momentos sucesivos pero diferenciados:
– En un primer momento, el equipo de la residencia, con la mediación del Institute for Postnatural Studies, facilitará una aproximación al territorio y a las temáticas en él presentes. El grupo llevará a cabo una investigación colectiva y situada que desembocará en un despliegue de temas y perspectivas sobre la cuestión que abre esta residencia.
– Un segundo momento parte de esa toma de contacto y estará dedicado al trabajo individual. Así, los procesos ini- ciados durante la residencia estarán conectados de base a un mismo momento de investigación, a modo de vasos comunicantes.
Convocatoria resuelta. Artistas seleccionades:
– Fermín Jiménez Landa
– Guy Ronen
– Laura Fernández Antolín
«¿Es La Bizkaia un bosque, una plantación o acaso un jardín? Desde fuera, desde Ezprogui, miramos al valle sin pretender una respuesta. Preferimos mantenernos en el umbral, abrir nuestros sentidos y dejarnos guiar por la vegetación. Cuando no hay nada, las plantas lo son todo: comida, refugio, remedio, orientación. Durante dos semanas nos hemos acercado a un territorio desconocido a través de sus árboles, hierbas, flores y arbustos. Estas han marcado el ritmo de nuestra conversación. Hay algo en la temporalidad de las plantas que a todas nos ha atrapado. Laura piensa en las campanas como objeto que llama a la congregación, que marca los tiempos de sueño y vigilia, de trabajo y descanso; cómo instrumento de mediación entre el labrador y el cultivo. En Ezprogui ya no suenan campanas. Guy reconoce su incapacidad de leer un paisaje que le es ajeno. Ha encontrado sin embargo un ritmo en la plantación de pinos que contrasta con el caos del bosque original. El monte que vemos cada día sobre nosotras parece una partitura. Se pregunta por la música del paisaje, por los árboles como instrumentos, y es que la música no necesita traducción. Fermín nos cuenta la historia de una planta que desapareció hace mucho, la primera en ser registrada como extinta. Algunos estudios la relacionan con el hinojo, que a estas alturas del año abunda en Ezprogui. Con ella hizo un helado, un gesto humilde frente a 2000 años de extinción.
Hemos aterrizado en Ezprogui a través de los textos de Guillermo y del libro de Juan. Con la mediación del Institute for Posnatural Studies nos hemos acercado a las plantas que pueblan el lugar. Con elles, hemos hablado de especies invasoras, de paisajes tullidos, de ecología queer, extractivismo e intervención; de plantas dominantes, invasoras y de compañía… Hemos caminado por los montes que rodean la finca. También hemos visitado el trujal de Ayesa y el viejo molino de Ezprogui. En Gardalain, Andrea nos ha enseñado a leer el paisaje, y de vuelta en Ezprogui, Guillermo nos ha introducido a la historia natural de La Bizkaia, a su gestión y planificación.«
En las próximas semanas iremos compartiendo más información del proyecto, pero podéis conocer más en su propio Instagram.
Este proyecto es fruto de la colaboración con el colectivo a(e) y ha sido financiado por la Union Europea – Next Generation UE, siendo parte del Plan de ayudas para ampliar y diversificar la oferta cultural en áreas no urbanas de Navarra en el marco de Ecosistema Cultura Territorio.
