Una de las tantas maneras que podríamos plantearnos para detectar particularidades en cada uno de los repetitivos trabajos que hacemos los artistas, sería imaginar una compleja ecuación que reuniese las distancias que adoptamos con el total de aspectos que rodean cada decisión que tomamos. Probablemente el resultado que arrojaría este hipotético ejercicio es que preocuparse por la originalidad no tendría ningún sentido.
Este taller, principalmente práctico, se plantea como una serie de ejercicios manuales en los que improvisaremos con lo que el contexto de Huarte ofrece y donde el dibujo será una constante. El punto de partida consistirá en considerar, en la producción artística en este caso, la importancia de las distancias, largas o cortas, pero siempre evitando la equidistancia.
Jorge Satorre
Jorge Satorre. Ciudad de México, 1979. Es artista y vive en Bilbao. Algunas instituciones y galerías en donde ha presentado su trabajo individualmente son: CRAC Alsace, Altkirch, Francia; REDCAT, Los Ángeles; Museo Tamayo, Ciudad de México; Galería CarrerasMugica, Bilbao; Galería Labor, Ciudad de México; Statements, Art Basel; Artspace, Auckland, Nueva Zelanda; Le Grand Café, St-Nazaire, Francia, FormContent, Londres. En Otoño de 2024 presentará una revisión parcial de su trabajo en el CA2M.
Este curso es parte del programa de estudios del Máster en Prácticas Artísticas y Estudios Culturales: cuerpo, afectos, territorio impulsado por la UPNA , la UPV-EHU y el Centro Huarte y algunos de lxs participantes son alumnxs del mismo.
